عرض 61–72 من أصل 72 نتيجة

كريستوفر نولان فلسفيا

6.500  دك
«مع تغير رؤانا حول المعرفة والواقع بروايات الازدواجية والتمثيل، فإن كريستوفر نولان يُعد واحدًا من أفضل صناع الأفلام العميقة في يومنا هذا. مع هذا الكتاب، تحصل أفلامه أخيرًا على الاهتمام الفلسفي الكامل الذي تستحقه. إنها تمثل مادة ثرية تستحق القراءة». – وليام إيروين، أستاذ الفلسفة بالكلية الملكية. «لقد أثَّر كريستوفر نولان على الثقافة الشعبية تأثيرًا بالغ القدر. يُسلِّط هذا الكتاب الضوء على الرؤى الفلسفية الأساسية الموجودة في أفلامه ويجعلك راغبًا في مشاهدتها مرة أُخرى ولكن مع منظور أكثر ثقافة». – روبرت أرب، مساعد محرر للفلسفة ج ج إبرامز وفلسفة أنج لي. «من نحن؟ هل يمكننا معرفة أي شيء على الاطلاق؟ هل يهم حقًّا إن كنا لا نعرف؟ هل الأوامر السياسة الحالية قادرة على حل تحدي الإرهاب والعدمية؟ يفحص كتاب فلسفة كريستوفر نولان تناول أفلام نولان لتلك الأسئلة، والعديد غيرها من التساؤلات الفلسفية المثيرة». – إيرك ج سيلفر مان، مساعد تحرير. اللعبة النهائية لكراسي الحكم والفلسفة. لقد أثَّر كريستوفر نولان، بوصفه مخرجًا وكاتبًا ومنتجًا، بشكل جوهري على السينما المعاصرة من خلال أفلام الطليعة، مثل أفلام «تتبُّع» و«مُذكِّرة»، ومساهمته في ثقافة شعبية أكثر اتساعًا مع ثلاثيته المعروفة باسم «فارس الليل». لقد كان فيلمه الأخير «بين النجوم» مستمدًّا لذات التعقيدات والنوعيات المرئية بحبكات درامية تُثير فكر جمهوره وتوقعاتهم. يجمع كتاب فلسفة كريستوفر نولان ستة عشر مقالًا قام بكتابتهم الفلاسفة المحترفون وأصحاب نظريات الأفلام، وتناقش موضوعات مثل: الهوية الذاتية، تدمير الذات، الاختيار الأخلاقي والشك الأخلاقي، طبيعة الحقيقة وقيمتها، وما إذا كان علينا إعطاء الثقة لمنظوراتنا حول الواقع، والسيكولوجية السياسية للأبطال والأشرار. وما معنى أن تكون مشاهدًا لأفلام نولان، وما إذا كان أبطاله يسحقون أنفسهم مثل الحشرات، ويصارعون من أجل إنشاء هوية وهدف أخلاقي لأنفسهم. إنهم يعانون من الحبكة الروائية المزدوجة، مرتدين أقنعة تبث الخوف وتكشف عن طبيعتهم الحقيقية أو يُضطرون إلى يقيسوا حياة من يحبونهم مقابل الصالح العام، فلا توجد حلول بسيطة للأسئلة التي تطرحها أفلام نولان المثيرة، إذ إن اكتشاف إجابات تلك الأسئلة هو حقًّا جائزة. المساهمون لانس بيلوميني، تيموثي م. ديل، كيفين س. ديكر، جورج أ. دن، جيسون ت. إيبرل، بيتر س. فوسل. جوزيف ج. فوي، ج. ل. أ. جارسيا، كارين د.هوفمان، دينيس نيب، ديبورا نايت، ديفيد لاروكا، ويليام أ. ليندنموث، تود ماكجوان، جورج ماكنايت، جيسون بورك مورفي، جيمي كارلين واتسون، لويس بول ويليز. جيسون ت. إيبرل أستاذ في سيملر إندويد لأخلاقيات الطب، وأستاذ الفلسفة في جامعة ماريان في إنديانا بوليس. جورج أ. دن محاضر في الفلسفة والثقافة في مدرسة اللغة الصينية والأدب، جامعة يانج زو في إقليم جيانج زو بالصين. فلسفة دار يتخيلون

لا فن إلا بفنائه : شذرات جمالية ورسومات

6.500  دك
  1. عن دار خطوط وظلال للنشر و التوزيع في عمّان، يصدر كتاب فريدٍ من نوعه بعنوان " لا فن إلا بفنائه" وهو يضمُّ مجموعة من الشذرات الجمالية والرسومات لعدد من الفنانين العالميين و من ترجمة وتقديم الشاعر والمترجم المغربي

مائة سؤال في الدراما : قراءة ملخصة لكتاب فن الشعر لأرسطو

2.250  دك
يتضمن الكتاب قراءة ملخصة في فن الشعر لارسطو طاليس واجابات وافية لمائة سؤال في الدراما . وشرح الدكتور الياسري مواضيع عديدة منها المحاكاة في الفن، واللغة الدرامية والاجزاء الكيفية للتراجيديا و الصراع الدرامي ، والملاحم ، والشخصية وابعادها الفكرية والاجتماعية والجسمانية والكثير من المواضيع المنهجية التي تعد جزء مهم من مفردات الدرس الاكاديمي في قسم الفنون السنمائية والتلفزونية. ويهدف الكتاب الى تقديم معلومات مفصلة وشروحات عن كتاب فن الشعر لارسطو طاليس نسخة انجرام باي وتر وترجمة وتعليق ابراهيم حمادة وهو كتاب منهجي لطلبة قسم الفنون السينمائية والتلفزونية لايخلو من الصعوبة، وكانت الخطوات الاولى في تلخيص مفردات كتاب فن الشعر الى لغة مبسطة عصرية سلسة يضاف اليها نماذج فلمية تنطبق على المادة النظرية التي تعزز من فهم الطالب للمادة . عدد الصفحات : ١٠٣

ماجريت

2.500  دك
نويل شاعر فرنسي كبير يكتب عن فنان تشكيلي يلجيكي كبير ( رونيه ماجريت ) فلا تكون النتيجة بأقل من نص نافذ البصر والبصيرة ، لا عن الفنان التشكيلي فحسب ، وأعماله التي تمثل وحدة تشكيلية ، بل – أيضا – عن العمل الفني ، وعلاقته بالفنان والمشاهد والعالم . ورغم أن النص المكتوب ينطلق من لوحة " عطلات هيجل " لماجريت ، فإنه يتجاوزها ليطرح أهم قضايا الرؤية التشكيلية ، وكيفية النظر إلى العمل الفني . ليس كتابا في النقد التشكيلي المعتاد ، لكنه رؤية برنار نويل للفن ، وعلاقاته المتشابكة المعقدة الممتدة في كافة الاتجاهات عدد الصفحات : ٦٥

مبادئ تاريخ الفن

2.500  دك
يقودنا تاريخ الفن الى معرفة مسرى الروح الإنساني في تحولاته ومراقبة وانفعالاته وانكماشه واتساعه، فهو جموع من نباضاتها التي تتحشد‘ في الخطوط والأشكال والاحجام والألوان، وهو صياغة ماهرة لتاريخها الطويل لا بالكلمات ولا بالأفعال بل بوثبات الجمال الخفيفة للمثابرة.   وكتاب (مبادئ تاريخ الفن) لمؤلفه (جورج.م. كوهن) يعطينا مشهداً بانورامياً شاملاً لتطور فنون العمارة والنحت والتصوير والفنون الصغرى بتدرج تاريخي دقيق وبلمسات حاذقة ومكثفة ودقيقة.   إنه يزخَ الكثير من المعلومات في القليل من العبارات وهو بذلك يخلو، تلقائيا، من الاستطراد والإطناب والإسهاب.   إنه موجز مر حف لتاريخ الفاعلية والإنسانية في حقل الفنون وهو إذ يتسلق هذا المرقى الصعب فأنه لا ينسى أن يذكرنا دائماً بالركائز التاريخي التي توضح لنا الطريق.

مزاج دافنشي

2.750  دك
منذ عام 1940، كرست والت ديزني صورة بينوكيو باعتباره الدمية التي تنتقل من حال الجماد إلى حال البشرية بعد مروره بطورٍ بينَ بين، وهو لن يستحق أن يصبح بشرياً تاماً إلا عبر عدة تجارب يثبت فيها إنسانيته. لكن قصة بينوكيو الأصلية كانت مغايرة، على الرغم من أنها كانت موجهة للأطفال أيضاً. تضج القصة بما سماه الناقد الروسي باختين (الضحك المميت)، أو ما عرّفه الناقد الألماني ويلفغانغ كايزر بـ (الضحك الشيطاني)، يمثله بجدارة مشهد الثعبان، الذي تنفجر رئتاه من شدة الضحك فيموت! عدا عن الكثير من المشاهد المضحكة التي يمتزج فيها الضحك بموضوع الموت على نحو غرائبي، مرعب أحياناً، وعنفي أحياناً أخرى. أيضا، تمثل التحولات سمة سردية في العديد من قصص الأطفال، مثل الأمير الذي تحول إلى ضفدع، أو العظاءة التي تحولت إلى خادم بشري في قصة سندريلا، أو الفتاة التي تحولت إلى بجعة في حكاية (بحيرة البجع)، لكن هذه التحولات غالباً ما تتم عبر وسيط، هو الساحر/ة، لكنها هنا تأخذ طابعاً انمساخياً، فبينوكيو لا يتحول إلى إنسان قبل أن يتحول إلى كلب، ثم إلى حمار، ويكاد يُسلَخ جلده ويتحول إلى طبل". *هذا الكتاب هو مجموعة مقالات كتبت في أزمنة مختلفة، أول مقال كتبته منها هو (سفينة الحمقى)، وقد نشر في شهر أبريل 2013، بينما آخر مقال (موعظة بروغيل) نشر شهر أبريل عام 2020، في بداية جائحة كورونا. بالنسبة لي هذه أعمال بحثية مخففة وغير رسمية، لذا استمتعت كثيراً أثناء كتابتها، فما كان يدفعني هو الشغف وحده، للبحث في المساحات المتقاطعة بين الرسم والنحت والأدب والتاريخ والسينما والعالم الاستهلاكي. كنت أشعر أنني حرة حين كتبتها. نورة محمد فرج عدد الصفحات : ٩٥

معاداة الصورة في المنظورين الغربي والشرقي

4.000  دك
تعتبر الصورة فتنة العين منذ القديم فهي التعبيرة الثقافية الأولى التي استخدمها الإنسان الأول في محاورته مع وجوده. فكانت مرآة معاشه اليومي وشاهدةً على طقوسه. ومامن أحد ينكر اليوم دور الصورة في شتى مجالات الحياة فلا يمكن الاستغناء عنها أو التغافل عما تبشر به في عصرنا البصري. إلا أن تاريخ الصورة هو تاريخ التداخل بين المنع والإباحة، بين المناصرة والمعاداة رغم تنوع الثقافات. فهل ينجو الحديث من تبعات هذا التاريخ؟

يوميات رامبرانت

3.000  دك
رامبرانت الذي يعد أحد أشهر الرسامين في العالم أجمع، ، قام برسم العديد من اشهر اللوحات التي نالت شهرتها وذاع صيتها في العالم ، حيث كانت من اشهر لوحاته لوحة درس التشريح مع دكتور تولب والمشاهدة الليلية، يُعدّ رامبرانت واحداً من العباقرة الذين لن يأتي مثلهم على مر العصور، واليوم سوف نتحدث بشيء من التفصيل عن الرسام العبقري رامبرانت بالاضافة الى بعض المعلومات عن لوحة الشم المفقودة. نظراً لما تتميز به لوحات رامبرانت بجمال خاص وإبداع فريد واستخدامه للوحات في محاولة لحل المشكلات الاساسية في المجتمع، فقد كانت تستخدم بعض من اهم لوحاته في المجال الطبي والنفسي. في اليوميات نتعرف على آراء رامبرانت في الفن والحياة والمجتمع.